Лучший альбом группы The Moody Blues (страна - UK) вышел в 1967 году и был сыгран в стиле Proto-Prog. Именно этот альбом ("Days of Future Passed") для многих по настоящему определил стиль Proto-Prog, который в свою очередь является предшественником классического прогрессива. Музыканты великолепно смогли объединить классику и рок музыку, в результате чего и возник данный знаковый альбом. Что интересно, так это то, что команда играла не вместе с оркестром, а постоянно включала аппарат, который в свою очередь прокручивал записанные классические вставки. Больше всего поклонников The Moody Blues (и не только, так как для 67-го года музыка новая) очаровала композиция именуемая "The Night: Nights In White Satin", завершающая альбом.
Три музыканта, семь композиций, все сыграны в стиле Hard/Blues/Prog Rock, явным лидером является ритм секция и бас. В каждой песне создаётся великолепная мелодия за счёт резкой гитары и постоянно смягчающей её бас гитары, не менее яркой и периодически превосходящей инструменты, классически лидирующие в таком музыкальном направлении как рок. Одним из примеров является первая композиция, получившая название "Smoking the Day Away".
Группа May Blitz была сформирована в 1969 году в Англии. Следующий год (1970) стал для музыкантов вершиной успеха в составе данной команды - вышел одноимённый альбом. Незамедлительно отмечен слушателем он небыл, но в дальнейшем, как знатоки, так и любители оценили пластинку, которая если появлялась в магазинах, то шла на расхват.
Обычно команду начинают сравнивать с группами-лидерами, но у меня в голове при прослушивании любого из двух альбомов команды, проводятся параллели с такой группой как Bakerloo и их единственным одноимённом альбомом. Похожее построение композиций, аналогичный стиль, выделяющийся бас и ритм секция... огромное сходство. Плюс ко всему May Blitz - это группа, развившаяся из Bakerloo, музыканты которой (Keith Baker и Terry Poole) вовремя познакомились с гитаристом и вокалистом James Black.
Одной из главных песен на пластинке стала "Dreaming", отметившаяся великолепным вступлением ударника и неординарным соло на акустической гитаре...
Постоянная блюзовая основа в течение всего альбома остаётся, но хард-роковый напор сменяется на спокойствие, создаваемое равномерной игрой музыкантов: "Tomorrow May Come" и "Virgin Waters". Расслабляюще воздействует вступление и завершающая часть второй из предлагаемых композиций - всё начинается с морского прилива, а заканчивается отливом.
До того как выдающийся клавишник и прекрасный композитор Patrick Moraz попал в Yes (1974-76), Refugee (1974), The Moody Blues (1978-91) и другие команды, он успел проявить себя в одноимённом проекте Mainhorse (страна - Switzerland). Прослушав данный альбом группы определённо можно утверждать, что у Patrick Moraz-а четыре руки... Однако, данную революционную рок-группу создал не только Patrick Moraz, но и Jean Ristori (bass, cello. vocals). Единственная пластинка данной команды была выпущена в 1971 году в стиле Symphonic Prog/Proto-Prog. Альбом впечатляет как композиторски, так и с точки зрения исполнения - виртуозная игра всех музыкантов команды!!! Причём Patrick Moraz здесь постоянно превращается из мирного клавишника в исчадие ада и наоборот, выдавая свои гениальные па, а в этом ему помогают изящные гитарные соло (то спокойные, то буйные). Всё это создает впечатление своеобразной переклички между инструментами... А сколько души вложено музыкантами команды в данный проект:
Patrick Moraz - organ, electric piano, piano, glockenspiel, klaviosynthesiser, vocals
В 1971 году группа May Blitz (страна - UK) распадается, но успевает выпустить второй диск, получивший название "The 2nd of May" - 1971.
Великолепный по содержанию альбом, в отличие от дебютного, заметно менее слажен - композиции сыграны в том же стиле (Hard/Blues/Prog Rock), но нет той целостности, что была на пластинке, которая была выпущена годом ранее (1971). Плюс это или минус, сложно сказать - одним нравится, другим нет, но точно можно отметить, что постепенно в массовом сознании отложилось положительное отношение к стремлению музыкантов к прогрессиву и металу, первые признаки которого начали проявляться не в конце 70-х, а как оказалось намного раньше.
Факт безупречного профессионализма перекрывает все возможные минусы, ярко выявляя плюсы - фантазия, красота, качество: "For Mad Men Only", "The 25th of December 1969", "Just Thinking"...
Не зря музыканты позаимствовали название для коллектива у величайшего художника Микеланджело (Michelangelo). Группа, выпустив всего один альбом "One Voice Many" в 1971 году, становится знаменитой среди знатоков своего стиля Psychedelic/Pop Rock/Folk. В то время (1971) диск продавался плохо (альбом все-таки ближе к концу 60-х, чем к началу 70-х), что привело к распаду коллектива. Однако спустя несколько лет данное произведение искусства оценили не только знатоки, но и любители просто красивой музыки. На пластинке присутствует несколько инструментальных композиций заводящих и располагающих к себе: "Come to Me", "Medley: Take It Bach / Michaelangelo"... Многие композиции вокально-инструментального ансамбля Michaelangelo (страна - USA) заметно выделяет хрупкий женский голос, трогательно и нежно обрисовывающий определённое душевное состояние исполнителей: "This Bird", "It's Crying Outside", "300 Watt Music Box". Любителям мужского вокала расстроиться не удастся - альбом настолько разноплановый, мелодии настолько разнообразны, а музыканты настолько чувствуют ваши мысли: "Son (We've Kept the Room Just the Way You Left It)". Завершающая композиция, заметно набравшись опыта у предыдущих, пишет маслом "небесный" саунд полупрозрачной кистью. Параллельно происходит объединение женского и мужского вокала - в некоторых моментах музыканты смогли добиться особого хорового звучания: "One Voice Many". Необходимо отметить, название группы всё же отличается от имени знаменитого художника на одну букву, возможно, оно появилось после объединения имён музыкантов входящих в состав команды (Michael John Hackett, Angel Petersen).
Как сложно бывает заинтересовать простого слушателя фолк роком, но можно - от качественной музыки знатоки не отказываются! Mike Absalom (страна - UK) выпустил одноимённый альбом в 1971 году, попавший в последствии в перечень пластинок, пользующихся спросом у многих коллекционеров.
Задорная первая композиция "Saga of John the Bog" плавно переходит в приятное "мяуканье", сравнимое со сказкой рассказываемой на ночь, с той лишь разницей, что прослушивая сказку, обычно засыпаешь или не помнишь долгожданного конца, а прослушивание данных трёх песен приводит к началу пятой и шестой, в которых как будто "прорывает" ударника. Надо услышать весь альбом, для того чтобы в сравнении понять что означает: "завёлся фолковый ударник".
События монотонно (чем обычно и отличается такой стиль как Folk Rock), но постепенно развиваются и приводят слушателя к апогею пластинки. Вся музыкальная доброта объединяется в композиции "Frightened of the Dark", красота мелодии которой достигает на данном альбоме совершенства. "После такого не заснёшь" и можно с удовольствием продолжать слушать альбом, не боясь за качество дальнейших песен, следующих за такой яркой и мелодичной композицией.
Музыканты не расслабляются - всё тот же спокойный вокал, мягкая гитара, верные данному стилю ударник и часто вступающий в дело пианист, с напором и чувством собственного достоинства стучащий по клавишам... Примечательно: группа Mike Absalom добилась настоящего фолкового звучания, в котором проявляется идеальная смесь народной музыки и рока, что противоречит моде прогрессивного рока начала 70-х.
Mike Absalom - vocals, guitar All songs written and arranged by Mike Absalom
Produced by Patrick Campbell-Lyons Design, painting and photography by Roger Dean
Один из лучших альбомов группы The Moody Blues (страна - UK) вышел в 1971 году и был сыгран в стиле Symphonic Prog Rock. С каждым годом музыка команды совершенствовалась и становилась все сложнее, симфоничнее и при этом, как не странно, оставалась проста для восприятия. Каждая композиция данного альбома ("Every Good Boy Deserves Favour") искусно ласкает слух любого почитателя данного стиля - группа всегда удачно могла приспособить свой стиль под музыкальную моду - это одно из главных преимуществ музыкантов The Moody Blues, которые старались увековечить на виниле как можно больше своих новых предложений и идей. В результате композиции получались такими разными и интеллектуальными...
АльбомгруппыMithras (страна - Scotland) именуемый "For We Trade in Fun..." (1976) является не единственным творением команды. Дебютный альбом вышел в 1974 году в количестве 500 экземпляров, однако оригинал был потерян записывающей компанией - значительная потеря для знатоков и просто любителей красивой музыки. Спасибо Kissing Spell Records переиздавшей второй альбом в 2004 году - песни малоизвестного трио оставляют в голове многих яркий отпечаток уже после первого прослушивания.
Альбом великолепен и сыгран в лучших Английских традициях (стиль: Folk). Мелодичность, красота и гармония показывают, насколько композиции могут быть чувственными: "We'll Sing Hallelujah", "Lord Franklin", "Coats Off For Britain", "Pulling Down Song"...
